Kiến trúc sư, nhà điêu khắc, nhà phát minh và nhà khoa học Filippo Brunelleschi là một nhà sáng tạo và thiên tài thực sự của thời đại ông. Ông đã đóng góp vô giá cho di sản văn hóa của không chỉ Ý, mà cả thế giới. Vẻ ngoài độc đáo của Florence được tạo ra phần lớn nhờ vào những kiệt tác kiến trúc của Brunelleschi. Khách du lịch thấy mình ở thành phố tuyệt vời này chắc chắn nên xem các tác phẩm xuất sắc của bậc thầy và cảm thấy sự tham gia của họ vào nghệ thuật cao của thời kỳ Phục hưng sớm.
Tiểu sử
Nhà sáng tạo vĩ đại trong tương lai được sinh ra vào năm 1377. Không giống như các nghệ sĩ Florentine khác, ông xuất thân từ một gia đình nghệ nhân khó tính.
Là những bộ trang phục trẻ em từ những gia đình giàu có, Filippo nhận được một nền giáo dục nhân đạo tuyệt vời. Ngay từ khi còn nhỏ ông đã học tiếng Latin, văn học, văn học, thần học. Chàng trai trẻ đã thể hiện một tài năng phi thường về khoa học chính xác, nghiêm túc nghiên cứu về số học, hình học và vật lý, sau đó ngạc nhiên với kiến thức của mình về nhà khoa học nổi tiếng Paolo Toscanelli (Paolo dal Pozzo Toscanelli). Ngay cả khi còn trẻ, Filippo tài năng đa năng vẫn thích vẽ tranh, đồng thời ông đã thiết kế và chế tạo tất cả các loại thiết bị và cải tiến kỹ thuật.
Tình yêu của sự sáng tạo đã quyết định con đường cuộc sống của Brunelleschi, người quyết định cống hiến hết mình cho trang sức, vào thời Trung cổ gắn liền với nghệ thuật điêu khắc và kiến trúc.
Tiếp thu một nghề, anh thực hành vẽ, làm mẫu, chạm khắc, học với thợ kim hoàn nổi tiếng Linardo di Matteo Ducci ở Pistoia, và nhanh chóng xuất sắc trong con đường mình chọn. Năm 1398, ông trở thành thành viên của Hiệp hội nghệ thuật Florentine Arte della Seta (Arte della Seta). Năm 1402, ông rời Rome, nơi trong nhiều năm, ông đã tỉ mỉ nắm vững các nguyên tắc và đặc điểm của các cấu trúc của thời cổ đại.
Trở về quê hương, Filippo Brunelleschi nhanh chóng có được uy quyền và sự tôn trọng to lớn từ người dân Florence. Trong nhiều năm, ông được giao phó chức năng của kiến trúc sư trưởng, người đã tham gia vào quy hoạch đô thị và thực hiện các mệnh lệnh quan trọng của chính phủ.
Người tạo ra lý thuyết khoa học về quan điểm
Mặc dù thực tế là không có bằng chứng tài liệu về sự phát triển và khám phá lý thuyết của Brunelleschi, nhưng chính ông là người được ghi nhận là tác giả của ý tưởng về quan điểm trực tiếp. Nhờ quan điểm sáng tạo của ông về nghệ thuật, các bậc thầy của thế kỷ 15 và các thế kỷ tiếp theo đã khám phá ra một cách để truyền tải chiều sâu của không gian và khối lượng bên ngoài.
Trong nghiên cứu lý thuyết của mình, Filippo Brunelleschi, Dựa trên những thành tựu của các nhà sáng tạo cổ đại và các luận án khoa học kỹ thuật được biết đến với ông, ông đã tập hợp lại trong một hệ thống duy nhất phân biệt các ý tưởng về một quan điểm tuyến tính. Ông đã suy luận các quy luật của ba chiều, đối xứng và tỷ lệ, mở rộng cho cả hội họa và kiến trúc. Về sau, việc sử dụng chúng đặc biệt quan trọng, vì nó cho phép tạo ra hình ảnh ba chiều của các tòa nhà, để tính đến tất cả các tính năng và độ phức tạp của các cấu trúc, trước khi bắt đầu công việc xây dựng.
Không có kiến thức về phối cảnh, công việc của các nghệ sĩ, nhà điêu khắc, kiến trúc sư và kỹ sư đương đại là không thể.
Tác phẩm điêu khắc
Việc tạo ra các tác phẩm điêu khắc thuộc về giai đoạn đầu của tác phẩm của Brunelleschi. Không phải tất cả các sáng tạo đã được lưu. Ví dụ, bức tượng Mary Magdalene, được làm bằng gỗ để trang trí nhà thờ Santo Spirito (basilica di Santa Maria del Santo Spirito), bị thiêu rụi trong trận hỏa hoạn kinh hoàng năm 1471.
Đặc biệt đáng chú ý là tác phẩm "Đóng đinh" trong Vương cung thánh đường Santa Maria Novella (basilica di Santa Maria Novella), có niên đại khoảng năm 1410.
Nhân vật gợi cảm, tinh tế của Đấng Cứu Rỗi đã được tạo ra, theo kết quả của một cuộc tranh chấp sáng tạo với người bạn thân nhất của Brunelleschi, Donatello.
Tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất là bức phù điêu bằng đồng "Hy sinh của Isaac" (1401), được tạo ra để cạnh tranh với các bậc thầy giả vờ thiết kế cánh cửa của Baptistery of San Giovanni (battistero di San Giovanni).
Tác phẩm được phân biệt bởi tính nguyên bản, chủ nghĩa hiện thực và tự do quyết định sáng tác. Mặc dù thực tế là Filippo không giành chiến thắng trong cuộc thi, bức phù điêu bằng đồng được công nhận là tác phẩm xứng đáng được xếp hạng cao nhất. Những người yêu thích nghệ thuật có thể nhìn thấy nó tại Bảo tàng Quốc gia Bargello ở Florence (Museo nazionale del Bargello).
Những sáng tạo kiến trúc nổi tiếng nhất
Các tác phẩm kiến trúc nổi tiếng nhất về quyền tác giả của bậc thầy Filippo Brunelleschi, tất nhiên, ở Florence.
Mái vòm Brunelleschi (Cupola del Brunelleschi)
Công việc chính của bậc thầy ở Florence, nơi mang lại cho ông sự nổi tiếng đáng kinh ngạc, là mái vòm của Nhà thờ Santa Maria del Fiore (la Cattedrale di Santa Maria del Fiore).
Trong sáng tạo hoành tráng này, một ý tưởng kỹ thuật khéo léo được thể hiện: với kích thước khổng lồ của thiết kế hình bát giác (chiều cao của nó là 90 mét), có thể tạo ra sự nhẹ nhàng, hài hòa, đơn giản và rõ ràng của các hình thức. Việc xây dựng mái vòm bắt đầu vào năm 1420 và kết thúc sau 14 năm. Trong quá trình xây dựng chưa từng có, một kiến trúc sư trẻ, người không có kinh nghiệm làm việc với các vật thể quy mô lớn như vậy, đã đưa ra và thực hiện một số kỹ thuật độc đáo đảm bảo sự ổn định và độ tin cậy của cấu trúc:
- Độ uốn cong của góc sườn tương ứng với 60 độ, và mức độ nghiêng được duy trì nhờ các mẫu gỗ di chuyển lên trên khi các hàng nề mới xuất hiện;
- Việc xây gạch được thực hiện không theo chiều ngang, nhưng có độ dốc vào bên trong (theo phương pháp La Mã), làm suy yếu miếng đệm bên trong và giảm tải cho chân đế của tòa nhà;
- Các viên gạch được đặt "xương cá", do đó không cần sử dụng các vòng tròn (bảng vòm đặc biệt để xây dựng các hầm đá);
- Mái vòm bao gồm hai lớp vỏ, trong khi lớp bên trong đóng vai trò là một khung mạnh mẽ được tạo ra từ cốt thép được dệt vào khối xây, và lớp bên ngoài thực hiện các chức năng bảo vệ và trang trí.
Hơn nữa, kiến trúc sư đã phát triển các bánh răng đặc biệt với các bánh răng để tạo điều kiện nâng vật liệu xây dựng nhiều tấn lên tầm cao. Brunelleschi cẩn thận nghĩ ra những chi tiết và phụ kiện nhỏ nhất. Ông đã phát triển một hệ thống máng xối, cầu thang nội bộ và lối đi. Quyền tác giả của ông thuộc về các bản vẽ của đèn lồng với các đỉnh (hình bán nguyệt) vương miện thiết kế.
Tòa nhà bằng đá cẩm thạch trắng trên đỉnh của mái vòm đã được hoàn thành sau cái chết của kiến trúc sư, dẫn đầu bởi Antonio Manetti và Bernardo Rossellino.
Mái vòm Brunelleschi được coi không chỉ là một trong những điểm thu hút phổ biến nhất, mà là biểu tượng kiến trúc chính của Florence. Mỗi ngày, hàng ngàn khách du lịch leo lên tầng quan sát của nó, phá vỡ hơn 460 bậc thang và tận hưởng một cái nhìn toàn cảnh tuyệt đẹp từ góc nhìn của một con chim.
- Bạn có thể tìm hiểu thêm nhiều sự thật thú vị về Brunelleschi trong chuyến tham quan của tác giả với hướng dẫn viên Natalya Kolesnikova. Tôi khuyên bạn nên nó!
Nhà giáo dục
Song song với công việc trên mái vòm của Duomo, chẳng hạn, Brunelleschi giám sát việc thiết kế và xây dựng các vật thể khác, ví dụ,Ospedale degli Innocenti - Một ngôi nhà giáo dục dành cho trẻ mồ côi bị cha mẹ bỏ rơi. Trong các bức tường của tổ chức được cho là phòng dành cho trẻ sơ sinh, lớp học và xưởng thủ công, cho phép trẻ em có được một nghề nghiệp. Công việc xây dựng bắt đầu vào năm 1419 và do thiếu kinh phí, chỉ kết thúc vào năm 1445, với sự tham gia của một sinh viên của Brunelleschi, Francesco Della Luna.
Phong cách của tòa nhà và loggia của nơi trú ẩn có tác động rất lớn đến sự phát triển của không chỉ văn hóa Ý mà cả văn hóa thế giới, trở thành tiêu chuẩn kiến trúc của thời kỳ Phục hưng đầu. Khái niệm này dựa trên những ý tưởng sáng tạo được sinh ra từ động cơ của kiến trúc La Mã, Gothic và La Mã cổ đại.
Mặt tiền của tầng một của tòa nhà 70 mét là một trò chơi trên không, dựa trên các cột Corinthian thanh lịch làm bằng đá màu xám đen. Hiệu ứng màu sắc khác thường này, tạo cho cấu trúc một đặc tính năng động và nhịp nhàng, sau đó thường được các kiến trúc sư Florentine mượn. Sự hoàn hảo và đầy đủ của bố cục được tạo ra nhờ cầu thang rộng nối tòa nhà với khoảng sân rộng rãi. Các nhịp bên không có cung đường tạo ra cảm giác hoành tráng và vững chắc.
Ospedale degli Innocenti nằm trên quảng trường Truyền tin (quảng trường della Santissima Annunziata), ở trung tâm lịch sử của Florence. Trong nhiều thế kỷ, một tổ chức từ thiện tiếp tục hoạt động trong các bức tường của tòa nhà. Ngoài bảo tàng nghệ thuật, ngày nay còn có nhà tạm trú của phụ nữ và trẻ em, nhà trẻ và trường học làm mẹ. Một chuyến viếng thăm trại trẻ mồ côi được bao gồm trong nhiều chương trình tham quan, gây sự thích thú và thích thú cho khách du lịch.
- Chúng tôi khuyên bạn nên đọc: Làm thế nào để chi tiêu hiệu quả 3 ngày ở Florence
Thánh lễ tại Vương cung thánh đường San Lorenzo
Tòa nhà của nhà thờ Florentine cũ của San Lorenzo (Basilica di San Lorenzo), được xây dựng vào năm 393, vào thời thánh Ambrose của Mediolan, đã được cải tạo và xây dựng lại vào thế kỷ XI.
Trong quá trình tái thiết, vương cung thánh đường đã có được một phong cách kiến trúc La Mã, mà không làm mất đi những ý tưởng kiến trúc Byzantine ban đầu. Vào đầu thế kỷ 15, chính quyền thành phố đã quyết định tổ chức lại nhà thờ đổ nát, lúc đó không có mái vòm và bao gồm ba hải quân nhỏ.
Filippo Brunelleschi đã làm việc để tạo ra dự án tái thiết. Kiến trúc sư đã xây dựng sacristy (sacristy), và cũng nghĩ ra cách mở rộng không gian của tòa nhà bằng cách thiết kế nó theo hình chữ thập Latin. Ông đã phát triển các mô hình và bản phác thảo của các nhà nguyện gia đình cho các đại diện của gia tộc Medici, mái vòm của vương cung thánh đường và các lựa chọn cho việc trang trí nội thất và ngoại thất của các bức tường. Đến năm 1429, một phần quan trọng của công việc đã được hoàn thành, nhưng chưa hoàn thành hoàn toàn do cái chết đột ngột của Giovanni di Bicci de 'Medici, khách hàng của dự án. Việc tái thiết tiếp theo được thực hiện vài năm sau đó, dưới sự chỉ đạo của một kiến trúc sư khác - Michelozzo di Bartolomeo (Michelozzo di Bartolomeo), người đã thay đổi phần nào kế hoạch sáng tạo của Brunelleschi.
Nhà nguyện pazzi
Công trình xây dựng Nhà nguyện Pappi (Cappella dei Pazzi) trong Basilica di Santa Croce, được đặt theo tên của khách hàng của dự án - quý tộc giàu có Florentine Andrea de Pazzi, là một trong những công trình kiến trúc duyên dáng và thanh lịch nhất của bậc thầy.
Công việc thiết kế và xây dựng bắt đầu vào năm 1429, và kết thúc vài thập kỷ sau đó, sau cái chết của Brunelleschi. Người sáng tạo được giao nhiệm vụ khó khăn là tổ chức một cách hữu cơ, phù hợp với nhà nguyện vào quần thể kiến trúc của vương cung thánh đường thời trung cổ bằng cách đặt một tòa nhà mới trên một địa điểm phức tạp trong cấu hình. Kết quả là một cấu trúc nhẹ, thoáng mát đáng ngạc nhiên, khác biệt đáng kể về phong cách so với các tòa nhà La Mã và Gothic truyền thống.
Nhà thờ Santa Maria degli Angeli
Oratorio Santa Maria degli Angeli là một công trình kiến trúc quy mô lớn khác của Brunelleschi trong lĩnh vực kiến trúc nhà thờ, thật không may, chủ nhân không thể hoàn thành.
Mô hình của tòa nhà được tạo ra vào năm 1434. Kiến trúc sư dễ dàng bắt đầu công việc, nhưng sau ba năm, việc xây dựng đã phải tạm dừng do thiếu kinh phí và chiến tranh bùng nổ giữa Lucca và Florence. Brunelleschi chỉ dựng lên những bức tường cao 4,5 mét. Theo một số nhà sử học, bản sao của các bản vẽ của bậc thầy vĩ đại đã được bảo tồn. Trong thế kỷ XVIII-XIX, nhiều nỗ lực đã được thực hiện để khôi phục lại tòa nhà nhà thờ. Việc tái thiết cuối cùng được thực hiện vào những năm 30-40 của thế kỷ trước.
Phần dưới của tòa nhà càng gần càng tốt với các thiết kế kiến trúc ban đầu của Brunelleschi. Tại trung tâm là một trò chơi của các hình dạng hình học: nội thất 8 mặt đồng điệu với trang trí 16 mặt của các bức tường phía trước, được trang trí với các hốc và cửa sổ sâu xen kẽ. Tất cả các kỹ thuật này tạo ra một kế hoạch rõ ràng và thanh lịch, tạo ra cảm giác nhịp nhàng và năng động.
Nhà thờ Santo Spirito
Tòa nhà hiện tại của Vương cung thánh đường Santo Spirito (Basilica di Santa Maria del Santo Spirito) đã trở thành một biểu tượng thực sự của thời kỳ Phục hưng sớm.
Ngôi đền cổ được xây dựng trên địa điểm của một tu viện cổ có từ thế kỷ XIII. Sau trận hỏa hoạn kinh hoàng xảy ra vào thế kỷ 15, người ta đã quyết định tái cấu trúc nó trên toàn cầu. Quyền tác giả của các bản vẽ và bố cục của nhà thờ mới thuộc về Brunelleschi. Theo kế hoạch của kiến trúc sư, phần phía trước của tòa nhà được cho là nhìn ra sông Arno, tuy nhiên, các tòa nhà dân cư dày đặc và những con đường hẹp không cho phép thực hiện kế hoạch này. Bậc thầy bắt đầu công việc vào năm 1436, việc xây dựng vương cung thánh đường được hoàn thành sau khi ông qua đời, 18 năm sau, với sự tham gia của Antonio Manetti và các sinh viên khác của Brunelleschi.
Bố cục của tòa nhà được thực hiện dưới dạng chữ thập Latin. Cảm giác về khối lượng và tính toàn vẹn của cấu trúc được tạo ra nhờ các hốc hình bán nguyệt nằm dọc theo chu vi của cấu trúc thay vì các giọt bên hình chữ nhật. Sự xen kẽ nhịp nhàng của hàng cột và vòm vòm góp phần tạo nên sự năng động, phong phú về kiến trúc, làm tăng chiều sâu và mở rộng thị giác của không gian.
- Gần basilica có một nhà hàng rẻ tiền và ngon miệng, Santa Santaito, hãy lưu ý.
Đặc điểm của phong cách kiến trúc
Thật không may, Brunelleschi đã không quản lý để hoàn thành tất cả các công việc, nhưng mỗi dự án của nhà sáng tạo đã bất tử tên của ông, trở thành một ví dụ về kiến trúc Phục hưng thời kỳ đầu, kết hợp một cách hữu cơ các truyền thống thời trung cổ và các yếu tố cổ điển.
Người giỏi nhất trong số các bậc thầy của Florence đã qua đời năm 1446, ở tuổi 69 đáng kính. Công trình của ông, kết hợp sự hoành tráng và vẻ đẹp thơ mộng, nghệ thuật cao và tính hợp lệ của các ý tưởng, đã mở ra một kỷ nguyên mới và quyết định sự phát triển của kiến trúc Phục hưng thời kỳ đầu. Phong cách của Brunelleschi được phân biệt bằng logic rõ ràng của các giải pháp sáng tác và một diện mạo trực quan hài hòa. Hệ thống tỷ lệ, sự khắt khe lý tưởng của các hình dạng hình học, áp dụng phối cảnh tuyến tính, chú ý đến chi tiết và các yếu tố trang trí nhỏ - tất cả những kỹ thuật mang tính cách mạng cho thời Trung cổ này đã tạo ra những tiêu chuẩn mới về cái đẹp trong nghệ thuật.