Valentino, Gucci, Moskino, Ferret, Missoni, Ferragamo, Pucci, Cavalli, Fendi, Armani, Alesandro Mendini, Gaetano Pesce, Ettore Sottsass, Giovanni Pontius - những cái tên nổi tiếng này thậm chí còn được biết đến với những người ít biết đến
Chất lượng và phong cách nổi tiếng của Ý từ lâu đã chiếm được cảm tình của những người yêu thích cái đẹp và sự thoải mái. Nước Ý sau chiến tranh, bị dày vò bởi cơn đói thẩm mỹ, tập trung vào sự phát triển tích cực của công nghiệp, và chẳng mấy chốc thế giới đã nghe thấy những cái tên du dương của những người sáng tạo ra người đẹp. Ít thời gian trôi qua - và những cái tên "Vespa", "Lambretta" không còn cần phải giải mã, và nhà sản xuất cà phê Ý, được thiết kế bởi kiến trúc sư nổi tiếng. Ponty, gần như đã trở thành một biểu tượng của dolce vita.
Nhưng bước đột phá chính của các nhà thiết kế Ý xảy ra muộn hơn một chút, vào thập niên 60, khi tại triển lãm I Saloni Milano, toàn bộ khu vực được dành cho các nhà sản xuất đồ nội thất Ý.
Đây chỉ là một số đánh giá:
"Các nhà thiết kế Ý không chỉ tạo ra đồ nội thất, họ nhìn sâu hơn, thâm nhập vào bản chất và bản chất của sự vật."
"Các nhà thiết kế người Ý không đủ sức thoát ra khỏi vòng tay của quá khứ. Bỏ qua hiện tại, họ đã nhảy ngay vào tương lai, tạo ra những hình thức hoàn toàn mới lạ thường."
Và vào năm 1972, triển lãm "Ý: Phong cảnh bên trong mới" đã được tổ chức tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại New York, sau đó Ý đã cố thủ vững chắc ở vị trí đầu tiên. Từ giờ trở đi, thế giới sẽ được hướng dẫn bởi những sáng tạo của các nhà thiết kế người Ý.
Tên của nhà thiết kế người Ý Daniela Chionna nổi tiếng ở miền Nam nước Ý. Cô thiết kế và tạo ra những thứ có thể được gọi là các đối tượng nghệ thuật. Cởi mở để thử nghiệm và hoàn toàn tự do xử lý các vật liệu cho phép cô ấy tạo ra mà không bị hạn chế một chút nào trong chuyến bay tưởng tượng.
Thanh lịch, với cặp kính nửa mặt, với các phụ kiện được lựa chọn hoàn hảo - đây là cách mà Daniela gặp tôi trong một quán cà phê. Qua một tách espresso, chúng tôi đã thảo luận về dự án mới của cô ấy, tóm lại, chúng tôi đã nói chuyện "về thời gian và về bản thân". Giới thiệu một cuộc phỏng vấn độc quyền của Daniela Chionna với độc giả của Ý cho tôi.
- Daniela, tất cả những người đến trang web của bạn (danielachionna.it - khoảng. biên tập viên. Điều gì quyết định sự lựa chọn của trích dẫn này?
- Đối với cá nhân tôi, trích dẫn này chứa đựng ý nghĩa và bản chất của nghệ thuật. Không chỉ cần nghe, mà còn phải lắng nghe một cách nhạy cảm với mọi thứ đang diễn ra xung quanh bạn. Sau đó, bạn có thể hiểu không chỉ bên ngoài, mà cả những gì đang xảy ra bên trong bạn. Nhưng tự thực hiện là ý nghĩa của nghệ thuật.
- Ai ảnh hưởng đến sự lựa chọn của bạn để trở thành một nghệ sĩ? Kể về giáo viên của bạn.
- Giáo viên đầu tiên của tôi là cha tôi. Từ nhỏ, tôi đã sống trong một bầu không khí nghệ thuật, bởi vì tất cả các thành viên trong gia đình tôi có mối liên hệ nào đó với nghệ thuật. Các nghệ sĩ và nghệ sĩ nổi tiếng luôn tụ tập trong nhà bố mẹ tôi, tôi lắng nghe những cuộc trò chuyện của họ, tham quan triển lãm và luôn cảm thấy như là một phần của thế giới này, mặc dù tuổi còn trẻ. Trong thực tế, nghề nghiệp của tôi đã được xác định trước. Nói chung, trong cuộc sống, tôi đã may mắn gặp được những người xuất sắc mà tôi học không chỉ về nghề, mà cả cuộc sống. Nhưng tôi đã hiểu được một sự thật - giáo viên lớn nhất ở trong tôi.
- Bạn thường tham gia các triển lãm và dự án khác nhau. Bạn có nghĩ rằng một nghệ sĩ luôn cần phản hồi, ý kiến của khán giả có ý nghĩa gì với bạn?
- Tôi nghĩ rằng ý kiến của cái gọi là công chúng có một ý kiến quan trọng, nhưng không quyết định cho nghệ sĩ. Ngay lúc đó, khi người xem nhìn vào một tác phẩm nghệ thuật, anh ta bắt đầu mối quan hệ với anh ta, tác phẩm sẽ luôn gây ra cảm xúc trong người xem. Nếu tích cực, thì nghệ sĩ, tất nhiên, sẽ hài lòng, nếu không, thì trong mọi trường hợp, nghệ sĩ phải đi theo con đường của riêng mình. Một nghệ sĩ thực thụ không thích ứng với người xem và người xem không phù hợp với nghệ sĩ. Người xem chỉ cộng hưởng ở tần số của người tạo.
Chúng tôi đang chờ bộ sưu tập trang sức mới của bạn. Cô ấy sẽ được dành riêng cho cái gì?
- Tháng 9 năm 2014, một bộ sưu tập trang sức mới sẽ được ra mắt. Đây là một bộ sưu tập Art-a-Porte dành riêng cho mẹ tôi. Và cô được đặt theo tên của mình - Nina Joyeuse. Bộ sưu tập được làm bằng chất liệu rất giống với papier-mâché, được trang trí bằng tay. Mỗi mảnh giống như những bức tranh thực sự. Đây là những đồ trang sức được tạo ra cho những người phụ nữ sành điệu, thích mơ mộng.
- Ai là khách hàng lý tưởng của bạn?
- Khách hàng lý tưởng của tôi, tất nhiên, là một người không bình thường, một người rất tự do khỏi các quy ước, nhưng đồng thời rất nhạy cảm sâu sắc và có thể xử lý các biểu tượng. Những nhà sưu tập của tôi thích bao quanh mình với vẻ đẹp và tạo ra một bầu không khí vui vẻ xung quanh họ. Và tôi rất vui khi tôi giúp họ với điều này.
- Ý từ lâu đã là cái nôi của nền văn minh thế giới. Bạn có sử dụng những thành tựu to lớn của các bậc thầy, nghệ sĩ, nhà điêu khắc và nhạc sĩ người Ý trong các tác phẩm của bạn không?
- Tôi tự hào về di sản văn hóa lớn của đất nước tôi. Tất nhiên, tất cả những tên tuổi vĩ đại của Phục hưng bằng cách nào đó vô hình hiện diện trong tác phẩm của tôi. Trong suốt cả năm, tôi đi du lịch rất nhiều để tham quan các triển lãm lớn nhất của các nghệ sĩ Ý và nước ngoài, để hiểu thế giới sống như thế nào. Vâng, tôi không thể sống mà không có nhạc jazz và dĩ nhiên, không có âm nhạc của Puccini.
- Làm thế nào để bạn đánh giá nghệ thuật đương đại, nơi mà chủ đề của nghiên cứu nghệ sĩ có thể là bất cứ điều gì. Đâu là dòng - nghệ thuật hay không nghệ thuật?
- Tôi không phân chia nghệ thuật thành cổ điển và hiện đại. Nghệ thuật có hoặc không. Nghệ thuật luôn là biểu hiện của một người Linh hồn và thời gian của anh ấy, và nếu có sự thật trong tác phẩm, thì nó sẽ là vô tận. Đối với tôi, các tác phẩm của Caravaggio không quan trọng hơn các tác phẩm của các nghệ sĩ vĩ đại đương đại. Chúng ta chỉ cộng hưởng với thời gian, nhưng giá trị phổ quát và cảm xúc của chúng ta không thay đổi.
Cuộc phỏng vấn mất Nadezhda Fedenko
Ảnh của Antimo Altavilla
